Reseña de Los inocentes (The Innocents, 1961)
También se tituló Suspense en España y Posesión satánica en Hispanoamérica.
DIRIGIDA POR: Jack Clayton.
PROTAGONIZADA POR: Deborah Kerr, Pamela Franklin, Martin Stephens.
GÉNERO: terror, misterio, drama.
SINOPSIS
A mediados del siglo XIX, en una mansión en el campo de Essex, una joven llega para trabajar como institutriz al cuidado de dos niños y empieza a ver apariciones de fantasmas.
Esta reseña forma parte de Muchas vueltas de tuerca, mi proyecto explorando las distintas adaptaciones, reinterpretaciones y versiones de Otra vuelta de tuerca de Henry James.
Los inocentes es un clásico del cine de terror. Está dirigida por Jack Clayton y coescrita por Truman Capote. Tuvo mucho éxito en su época y ha conseguido mantener su estatus de película de culto a lo largo de las décadas.
Es una película agradable de ver que consigue dar miedo sin usar sangre, sustos ni imágenes desagradables. Por el contrario, construye el terror a partir de una imagen limpia y clara. Por eso la primera vez que la vi me recordó mucho a Los otros de Amenábar (The Others, 2001). Y con razón, ya que Los otros también está claramente inspirada en Otra vuelta de tuerca (una mansión alejada de todo con dos niños que corren peligro y una señora muy nerviosa a su cargo).
El filme añade una pequeña introducción para generar intriga y acto seguido pasa al mismo orden de acontecimientos del libro, manteniendo una gran fidelidad a la novela original de principio a fin.
Una de los recursos más especiales que utiliza esta película a la hora de transmitir la inestabilidad de la protagonista es que está grabada de manera que los personajes no cruzan miradas prácticamente nunca. Esto es algo que descubrí antes incluso de ver la película gracias a este reel random que me salió en Instagram. Es algo en lo que, una vez lo sabes, ya no puedes dejar de ver.
Con este recurso, consigue hacernos sentir que nadie tiene ninguna conexión con nadie. Los personajes hablan entre sí, pero no existe contacto real, y esto genera una gran sensación de inestabilidad. A menudo conversan dándose la espalda, creando una constante sensación de confusión, irrealidad y duda. El resultado transmite de manera magistral la soledad de la protagonista, a pesar de que está casi siempre acompañada.
En cuanto a las actuaciones, cabe destacar que Deborah Kerr es estupenda en su papel de institutriz aturullada que tal vez se está volviendo loca… o tal vez no. Pero lo que más me llamó la atención del elenco fueron los niños. Es una pasada lo bien que lo hace Pamela Franklin, con secuencias de diálogo larguísimas grabadas en una sola toma. Y Martin Stephens no se queda atrás. Tenían 11 y 12 años respectivamente y sin duda se habrían convertido en estrellas del Disney Channel si hubieran nacido un par de décadas después. Su manera de caracterizar a los infantes es en gran parte responsable del mal rollo que da la película.
Del libro a la pantalla
Los inocentes mantiene una fidelidad impresionante a Otra vuelta de tuerca, tanto con la trama en sí como con el tema principal: la ambigüedad. La pregunta de si los fantasmas son reales o si la protagonista se está volviendo loca se mantiene como el núcleo de la historia. La película lo hace sobre todo recreando la atmósfera inquietante y opresiva de la novela.
La música es uno de los recursos que más utiliza la película como elemento inquietante. Las voces de ambos niños junto a melodías melancólicas ayudan a crear ese ambiente siniestro que va inundando la historia sin necesidad de recurrir a algo grande o repentino para dar mal rollo. Como en el libro de Henry James, la inquietud se construye poco a poco, aquí a través de los recursos propios del cine.
A nivel visual, tiene un lago que da miedo solo por existir, aportando la característica ambigüedad a la historia simplemente reflejando la imagen de los personajes. También tiene detalles que muestran de forma elegante la degradación de la salud mental de la protagonista, como las rosas que nunca dejan de desprender pétalos, pudriéndose desde el momento en el que la institutriz entra en la casa.
Hay estatuas colocadas en sitios clave de los planos que contribuyen a esa constante sensación de inestabilidad. A veces resulta difícil saber quién (o qué) está mirando, lo que ayuda a alimentar las dudas sobre si lo que ha visto la protagonista es real o no.
Y, por supuesto, la imagen de Kerr en camisón llevando un candelabro mientras camina de noche por la mansión. Una imagen ahora icónica dentro del cine gótico, heredera de una tradición que se remonta a las primeras adaptaciones de Charles Dickens en el cine mudo de principios del siglo XX (y que a Guillermo del Toro le encanta llevar a cabo).
Lo que más dista del original es que, en Los inocentes, esclava de las necesidades de su formato, ofrece una explicación más clara de algunos de los acontecimientos que en el original permanecen hasta el final con la ambigüedad característica de esta historia. Esto reduce un poco el misterio, pero son decisiones que la película tiene que tomar precisamente porque es una película y no un audiolibro. Aun así, está a la altura de ese terror tan concreto de la novela que se centra en explorar la psicología humana.
En pocas palabras
Los inocentes es una adaptación que entiende perfectamente qué hace tan especial a Otra vuelta de tuerca. Su manera de construir el terror, lenta y elegante, demuestra que no hacen falta sobresaltos para crear una atmósfera inquietante.
Más de sesenta años después, sigue siendo una película capaz de hacerte mirar con desconfianza incluso un lago que no está haciendo absolutamente nada.
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