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Con Las vírgenes suicidas, tal vez porque vi la película antes de leer el libro o simplemente porque es una adaptación fabulosa, me cuesta separar la novela de Eugenides de la versión de Coppola. Así que, aunque normalmente tengo un enfoque tipo «libro contra película» (en el que la película siempre pierde) en esta ocasión voy a reseñar las dos versiones juntas, más como iguales que en competición.
LA NOVELA
Título: Las vírgenes suicidas / The Virgin Suicides
Autor: Jeffrey Eugenides
Año de publicación: 1993

SINOPSIS
En menos de un año y medio, las cinco hermanas Lisbon, de entre trece y diecisiete años, se suicidaron.
Las vírgenes suicidas es la historia de la desintegración de una familia americana en los suburbios de Michigan en la década de 1970.
Pero las hermanas Lisbon siguen vivas en la memoria de los niños, ahora adultos de mediana edad, que las idolatraron desde la distancia y ahora recuerdan su adolescencia.
LA TRAMA y la narración
Esta fue la primera novela de Eugenides y aún así la hizo con un estilo narrativo innovador. Esta es una de las características más destacadas de la novela, que se relata desde la perspectiva de un grupo de hombres que vivieron de lejos la historia de las protagonistas reales del libro.
Este enfoque crea distancia y un aura de misterio porque no existe el contacto directo con las cinco hermanas que intentan retratar.
En Las vírgenes suicidas el narrador está en primera persona del plural, «nosotros», algo que no se ve mucho y que suma a esa atmósfera extraña del relato.
Vemos la historia como voyeurs, desde el punto de vista de esos niños que, una vez adultos, siguen obsesionados con la idea de las hermanas y desde el principio nos cuentan que las cinco han muerto.
Estas decisiones narrativas que carecen de perspectiva femenina es lo que más se suele criticar de Las vírgenes suicidas. La voz de las hermanas Lisbon es mediada a través de narradores masculinos, con lo que no nos llega la perspectiva directa de ninguno de los personajes que nos importa en realidad.
Hay quien argumenta que esto limita la profundidad de los personajes, pero yo creo que, teniendo en cuenta que el argumento trata precisamente la ausencia de voz de las hermanas, haberlo retratado de esta manera hace que se refuerce la historia y todo su misterio. Nunca llegamos a conocer de primera mano a las cinco chicas, igual que todo su entorno, incluyendo a los narradores, tampoco llegaron a hacer.
De esta manera, a través de los señores que luchan por retratar a las Lisbon, consigue ir creando un dibujo de estos entes enigmáticos que nunca llega a quedar nítido del todo.
LA ADAPTACIÓN DE SOFIA COPPOLA

DIRIGIDA POR: SOFIA COPPOLA. PROTAGONIZADA POR: Kirsten Dunst, Josh Hartnett, James Woods y Kathleen Turner, entre otras.
Antes de nada. *Tos. Tos. Bebe un traguito de agua.* Me siento obligada a mencionar que normalmente intento ser objetiva cuando reseño cosas, pero no creo que vaya a ser posible en esta ocasión. [★]
Las vírgenes suicidas (The Virgin Suicides) es la segunda película de Sofia Coppola. La vi por primera vez a la tierna edad de doce años, cuando todavía no estaba acostumbrada a ver cine «raro» sin finales felices, así que me voló la cabeza y mi amor por esta película ha perdurado hasta hoy.

Mientras que en la historia original, las hermanas son tratadas más o menos en bloque, en la película la trama se enfoca de forma más estrecha en una de ellas, Lux, interpretada por Kirsten Dunst, y en su relación con Trip Fontaine, interpretado por Josh Hartnett.
En la adaptación, los personajes secundarios tienen menos desarrollo y la película se concentra en la atmósfera y la experiencia emocional en lugar de la exploración profunda de los personajes. Aún así, es una adaptación bastante fiel de la novela con la que Coppola logró captar la esencia emocional de la trama.
Comparando EL LIBRO Y LA PELÍCULA
Narración y personajes
En la novela de Eugenides, la historia de las cinco hermanas Lisbon es contada desde el punto de vista de los vecinos del barrio, desde el recuerdo colectivo de los chicos que las observaron desde sus ventanas. Esto crea una distancia y un misterio en torno a las hermanas que persisten hasta el desenlace.
Sofia Coppola opta por un enfoque diferente. La elección de centrarse en una de las hermanas, simplifica la narrativa y permite al espectador conectar de manera más directa con Lux. Y al eliminar el narrador colectivo, la película hace que la historia sea más accesible.
A su manera, capta el mismo efecto de la historia contada por terceros del libro, enseñándonos cómo Trip se encapricha de Lux porque es la única que no cae rendida a sus pies de buenas a primeras. Igual que los hombres que forman ese «nosotros» narrador, Trip también observa a las hermanas como si fueran objetos, premios a conseguir que son contemplados como si estuvieran expuestos al otro lado de un cristal, llenas de intriga, carentes de humanidad.
Temas
A pesar de la especificidad de la historia, Las Vírgenes Suicidas aborda temas universales que resuenan en lectores de todas las edades: la lucha contra la conformidad, la alienación, el deseo de libertad y la lucha por la autenticidad.
La prosa de Eugenides crea una atmósfera melancólica que se mantiene a lo largo de la novela. La sensación de inminente tragedia, junto con la narración en retrospectiva, añade un componente lírico a la obra que la hace inolvidable. El libro evoca una sensación de melancolía por la juventud perdida y las oportunidades desperdiciadas.
Por su parte, Coppola crea una sensación onírica para evocar una percepción similar. La estética de la película es uno de sus puntos fuertes, con su uso de colores pastel y una banda sonora nostálgica. Crea una sensación de romanticismo y añade una capa de surrealismo a la trama, lo que puede hacer que parezca más un cuento de hadas contemporáneo que una narrativa realista.

EL DESENLACE
La culminación de la historia es impactante y memorable, pero también es ambigua y deja muchas preguntas abiertas. Eugenides opta por no proporcionar respuestas definitivas sobre las razones detrás de las acciones de las hermanas. La ambigüedad es un rasgo distintivo de la obra, así que puede generar insatisfacción para quien prefiera desenlaces claros.
Coppola hace un trabajo sobresaliente adaptando esta novela. La película opta por un cierre algo más definido, pero prevalece gran parte de la ambigüedad que hace que la obra original fuera tan evocadora.

EN CONLUSIÓN
No es una historia hecha para alguien que busca una lectura ligera. Tanto la novela como la película abordan temas como el suicidio, la represión y experiencias adolescentes tirando a oscuras en general.
La novela permite una exploración más profunda y detallada de estos temas, incluyendo el impacto duradero que tienen en quienes sobreviven a la tragedia. La voz narrativa de los chicos que observan a las Lisbon contribuye a esa sensación de distancia y aislamiento.
Es una historia de coming-of-age, pero no de las «protagonistas», sino de los niños que se convierten en hombres mientras las contemplan. Las chicas dejan de existir demasiado pronto como para llegar a madurar. Y al final la historia es sobre ellos, sobre su fijación por intentar entenderlas hasta años después de su muerte y su incapacidad de pasar página.

··· Esta es una reseña del libro leído en inglés ···
[★] Tampoco es como si las reseñas objetivas existieran.
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